domingo, 7 de marzo de 2010

CARTAGENA/ Entre probetas y fogones


La Verdad
Joaquín Pérez publica el 'Libro del saber culinario', donde analiza los procesos químicos que influyen al preparar platos tradicionales
Un profesor jubilado da claves científicas para sacar más partido a la cocina

Cartagenero y profesor retirado de Química de la Universidad de Murcia y de la Complutense de Madrid, Joaquín Pérez Conesa no ha pasado la vida entre fogones. Todo lo contrario. Fue su incapacidad para la cocina, así como su afición por la comida de cuchara de su madre y su abuela, lo que le hizo plantearse la cuestión gastronómica desde un punto de vista particular: el de la ciencia.
Hace algunos años, ya retirado de su labor académica, probó suerte con la cocina invitando a unos amigos a comer, pero como él mismo asegura: «Iba de un fracaso tras otro».
Impulsado por su condición de investigador -está doctorado por la Universidad de Murcia-, decidió sumergirse en la literatura científica de las áreas de Biología y Bioquímica para hallar los porqués de sus múltiples errores.
De ahí surge su última obra, 'Libro del saber culinario', cuyos objetivos principales son dos según el autor: explicar los fenómenos gastronómicos y servir como guía para preparar los platos tradicionales en su punto óptimo.
El químico asegura que se cocina de forma «empírica» sin conocer los procesos químicos que ocurren en los alimentos al someterlos a altas temperaturas, ya sea friéndolos, al agua maría o de cualquier otra manera.
Sus estudios van encaminados a desvelar secretos de ese milagro que es la cocina: por qué los alimentos tienen mayor o menor sabor según la temperatura a la que se cuezan, cómo influye la calidad de los productos...
Formulación, no receta
Tomando como parámetros y variables la temperatura, el tiempo de cocción o la acción mecánica, Pérez Conesa ha desarrollado una serie de directrices con las que conseguir desde ablandar una carne dura hasta lograr el punto de la salsa mayonesa para que no se corte.
Todo ello «desde la metodología analítica, sistemática y estructurada de la ciencia», aclara la erudición propia de un profesor universitario este cartagenero afincado en Los Alcázares.
Si abrimos su libro no nos encontraremos la típica receta de cocina. Para empezar, utiliza el término «formulación» para referirse al plato que analiza. Las variables están claras: ingredientes, componente cualitativo y componente cuantitativo. Es decir, calidad y cantidad del producto. Y el método se representa en un claro y sencillo «diagrama del proceso». Los términos utilizados tienen un inequívoco olor a ciencias puras.
De esta forma tan esquemática, como si de un manual de ciencias aplicadas se tratase, Joaquín explica los pasos que han de seguir quienes se aventuren en el complicado proceso del quehacer culinario. Él mismo califica su libro como un manual «sencillo de comprender» para cualquier persona.
De París a Leeds
Hombre de mundo (ha trabajado en el Colegio de España en París y en la Escuela de Química de la Universidad de Leeds, en Inglaterra), reconoce el valor de la comida mediterránea: «Yo creo que aquí se come mejor que en ningún sitio».
En sus viajes por los países nórdicos, Estados Unidos y Argentina no ha sido cautivado por los sabores y costumbres culinarias como lo ha hecho la cocina española o la griega. Su mayor preferencia es la comida de cuchara. Quizás por ello, vuelve todas las semanas a su ciudad natal.
A pesar de su gusto por la comida clásica, reconoce en Ferrán Adriá a un gran profesional. Asegura que el astro de la cocina también se apoya en el conocimiento científico por medio de la Fundación Alicia, donde un grupo de científicos le da la información técnica para sus creaciones.
Por si acaso, Joaquín insiste en que su libro no es complicado, sino «sencillo» de leer. Tan sencillo como llevarse a la boca una cucharada de algún plato de los que habla.

viernes, 5 de marzo de 2010

CARTAGENA/ Akram Khan, Dani Pannullo y Aracaladanza, estrellas de la 9ª edición del festival MuDanzas


Ayuntamiento de Cartagena
Entre los días 8 y 17 de abril, Cartagena celebra su cita anual con la danza contemporánea de la mano de las mejores compañías de artes escénicas del panorama actual, que dejarán su huella en el Nuevo Teatro Circo y en las calles de la ciudad
La concejala de Cultura, Rosario Montero, ha sido la encargada de presentar la IX edición del Festival MuDanzas, Encuentros con la nueva danza, una apuesta decidida del Ayuntamiento por acercar este arte al mayor número de personas posible a través de un festival ya consolidado a nivel nacional y que es pionero en la Región, tal y como ha destacado Montero.
Durante la presentación, Montero ha estado acompañada por el director del Festival y Programador de la Concejalía, Francisco Martín, y por al directora artística, Margarita Amante, que han sido los encargados de dar los detalles de la programación de este evento organizado por la Concejalía de Cultura, que se celebrará del 8 al 17 de abril, teniendo como escenarios el Nuevo Teatro Circo y las calles de la ciudad.
En este sentido, destacan las actuaciones de las compañías de Akram Khan, Dani Pannullo y Aracalandanza, en el Nuevo Teatro Circo, y Janet Rühl & Arnd Müller, AcquaAlta, Otra Danza, R.E.A Danza, Mariantònia Oliver, Nicanor de Elia e Iker Gómez en la calle, convertirán de nuevo a la ciudad portuaria en un referente nacional de las artes escénicas.
La inauguración del festival, el día 8 de abril, la realizará la compañía del prestigioso y excepcional coreógrafo Akram Khan, con música de Nitin Sawhney, y ocho bailarines de distintas nacionalidades en la representación de bahok, un montaje que manifiesta la continuación del afán de Akram Khan para combinar distintas danzas tradicionales con el único objetivo de crear un vocabulario nuevo y original.
Ese compromiso por aportar algo nuevo ha obligado a Akram Khan a crear un proyecto lleno de belleza y significado. En bahok -palabra bengalí que significa 'portadores'- participan bailarines de distintas culturas (chinos, coreanos, indios, surafricanos y españoles). Todos ellos confluyen en un aeropuerto como entorno para explicar la metáfora del no lugar, como espacio propiamente contemporáneo de confluencia anónima. Akram Khan es el coreógrafo más aclamado de su generación en el Reino.
El festival desde sus inicios se ha caracterizado por una combinación de danza en sala y en calle. Este año, continúa con su afán de acercar la danza contemporánea al espectador y al viandante, por lo que el día 10 de abril estará dedicado completamente a piezas creadas para la calle. Los alemanes Janet Rühl & Arnd Müller con Kontaktmetamorphose, una pieza basada en la creación de minerales; la compañía de David Finelli, AcquaAlta, con Agitaciones Coreográficas nº 87, un acercamiento simpático entre la danza contemporánea y el público de la calle, y la compañía ilicitana Otra Danza con Soy lo que Fuimos, donde Asun Noales y Kike Guerrero harán un viaje introspectivo de recuerdos ajenos, serán tres de las compañías que ese día forman parte de la programación.
El día acabará con el espectacular Pala Pala de la Cía. R.E.A Danza, un espectáculo de danza aérea que escenifica la lucha atávica por la supervivencia mediante la dominación del otro.
Un día después, el domingo 11 de abril, será la compañía mallorquina de Mariantònia Oliver la encargada de sacar la danza a la calle con su Petita Tula, un divertido espectáculo infantil donde tres amigas cambian de domicilio y necesitan buscar su nuevo espacio. Petita Lula es un trabajo sobre la convivencia.
Para el público infantil también irá dirigido Nubes de la prestigiosa compañía españolaAracaladanza. La compañía madrileña actuará en dos sesiones en el Nuevo Teatro Circo, uno para centros de enseñanza primaria, y otro gratuito para todos los públicos.
El coreógrafo y director Enrique Cabrera se ha basado en el pintor belga Magritte para este nuevo espectáculo de Aracaladanza. Compañía reconocida como referente por sus propuestas solventes y de gran calidad dentro del mundo de los espectáculos para niños. Maletas, tac, tac, ¡nada... nada!, Pequeños paraísos y Visto lo visto forman parte de un repertorio lleno de creatividad, ideado para abrir el mundo de la danza a los niños. René Magritte era un pintor belga con muchísima imaginación.
En sus cuadros aparecían cosas imposibles: una manzana gigante, una lluvia de hombres, un par de zapatos con dedos y uñas. Y nubes, siempre nubes. Un espectáculo de danza, música y objetos. Y naturalmente, los hombres de bombín, que tanto le gustaban a este divertido pintor. Como sus cuadros, este espectáculo será como un sueño en el que todo es posible.
De la danza enfocada al público infantil el festival pasará al juvenil con el programa que comenzó el año pasado 'La danza en los institutos'. Un acercamiento a los adolescentes de la danza contemporánea. Este año será la compañía de Dani Pannullo, con sus excelentes breakers, la que se acercará a un instituto de Cartagena para hacer una demostración de hip-hop.
Y es que Dani Pannullo Dancetheatre Co. vuelve al MuDanzas en esta ocasión con suDesordances 5. Si hubiera que definir en dos palabras el nuevo montaje de Dani Pannullo lo más acertado seria describirlo como un espectáculo de 'Danza-Enfurecida'.
Pannullo intenta descifrar en escena un nuevo código poético donde el "B-boying" más conocido como 'break dance' revela nuevos e inquietantes movimientos mostrándose como una de las nuevas formas de baile de este siglo. Pannullo cree que la danza urbana está influenciando cada vez más al ya establecido, y a veces aburrido, concepto de danza contemporánea en Europa.
El coreógrafo argentino, formado en danza y teatro en Buenos Aires, tras largas temporadas de investigación en EEUU y Japón, se instaló en España, donde lleva residiendo más de veinte años. Su inspiración siempre fue la cultura urbana a la que él incorpora otras expresiones de la danza que ha conocido en sus viajes de exploración por el mundo, como el butoh japonés, el derviche egipcio o el flamenco, entre otros.
Su compañía, creada en 1999 con bailarines procedentes de las más variadas disciplinas, es residente en el Centro de Nuevos Creadores de Madrid, donde ha producido más de diez espectáculos con los que ha participado en festivales nacionales e internacionales representando la creación contemporánea dentro y fuera de España.
Será la compañía de Pannullo la encargada de clausurar el festival, el 17 de abril, un día que también tendrá espectáculos de calle por el centro de la ciudad portuaria. Nicanor de Elia con El viajero inmóvil e Iker Gómez con Apple Street, la primera pieza que ha creado el coreógrafo vasco para la calle, serán los encargados de poner el punto y final a los espectáculos de calle festival MuDanzas.
La formación en MuDanzas es otra de las líneas que ha mantenido el festival desde sus inicios. Se ofrecerán tres talleres: hip hop, contact y danza contemporánea para niños. Los talleres son gratuitos con plazas limitadas, donde es necesaria la inscripción en el teléfono 968128813 o a través de la web www.festivalmudanzas.com
Las entradas para el espectáculo de Akram Khan y Dani Pannullo cuestan 12 euros cada una, que se pueden adquirir en las taquillas del Nuevo Teatro Circo o a través de las webwww.festivalmudanzas.com o www.ticktackticket.com

Eva, de Fama A Bailar, ofrece mañana en San Javier dos cursos y una masterclass de Funky y Hip-Hop


Ayuntamiento de San Javier
La finalista del programa de televisión Fama ¡A Bailar!, Eva estará mañana sábado 6 de marzo en San Javier donde por la mañana ofrecerá un curso teórico-práctico de Funky de 10:00h. a 12:00h. y posteriormente otro curso de Hip-hop, de 12:00h a 14:00h. Los cursos que se impartirán en la carpa del Parque Almansa están dirigidos a diplomados y licenciados en Educación Física, estudiantes, técnicos, profesionales, e interesados en general. El precio del curso es de 15euros.
Por la tarde, a las 17:00h. la bailarina que fue la pareja del ganador de la penúltima edición del popular programa de televisión, ofrecerá una Masterclass abierta a cualquier persona interesada a partir de los 10 años de edad, que se impartirá también en la carpa del parque Almansa, con el fin de poder ofrecer un aforo amplio. El precio de la Masterclass será de 5 euros. Las personas interesadas pueden solicitar más información en el teléfono 968 57 31 05, o en el pabellón de deportes de San Javier, donde se formalizan las inscripciones tanto para los cursos como para la Masterclass.
Los cursos que ofrecerá la popular bailarina, forman parte de la programación municipal entorno al Día de las Naciones Unidas para los Derechos de la Mujer y la Paz Internacional, y se realiza con la colaboración de la concejalía de Deportes del ayuntamiento de San Javier, que como otras concejalías ha participado en el programa coordinado desde la concejalía de Igualdad con el objetivo de integrar todos los departamentos municipales en esta celebración.

martes, 2 de marzo de 2010

XIII Festival Internacional de Jazz de San Javier




EFE
La cantante estadounidense Dianne Reeves, el saxofonista James Carter, el trompetista Roy Hargrove y el pianista Chucho Valdés son algunos de los artistas que actuarán este verano en el XIII Festival Jazz San Javier, que abrirá el rockero Chris Isaak y que estará dedicado al guitarrista, compositor y cantante Willie DeVille, fallecido el pasado año.
Así lo han anunciado esta mañana el director del certamen, Alberto Nieto, y la alcaldesa de San Javier, Pepa García, durante la presentación del avance del cartel del festival, que se celebrará del 2 al 31 de julio, y que, según han explicado, tendrá "una robusta" presencia del jazz, pero también contará con blues, música brasileña y rock.
Chris Isaak, uno de los artistas más esperados por el festival desde sus inicios, según ha reconocido Nieto, actuará en el auditorio del parque Almansa, sede del festival, con The Silvertones, el grupo que le acompaña desde sus inicios en la década de los 80 cuando grabó uno de sus temas más conocidos "Wicked Game", ejemplo de sensualidad que David Lynch utilizó para la película "Corazón Salvaje".
Isaak (California, 1946), compositor de himnos como "San Francisco days", "Somebody's crying" o "Baby did a bad, bad thing" y que ha actuado en filmes como "El silencio de los corderos", "Twin Peaks: Fuego camina conmigo" o "The Wonders", presentará su nuevo disco de estudio, después de ocho años sin grabar, "Mr. Lucky" (2009).
Además, la próxima edición del festival contará con la presentación del nuevo disco de Dionisio Jesús Valdés 'Chucho Valdés' (La Habana, 1941), "Chucho's Steps", y de su nuevo grupo 'The Afrocuban Messengers'.
La cantante Dianne Reeves, una de las voces más importantes del jazz actual y depositaria de la gran tradición vocal afroamericana en Estados Unidos, actuará también en el XIII Festival de Jazz de San Javier, al que regresa nuevamente el saxofonista James Carter, "Huracán Carter", quien, acompañado por su quinteto habitual, ofrecerá un adelanto de su nuevo disco que todavía no ha salido al mercado.
El trompetista Roy Hargrove, que visitó hace años el ciclo Músicas del Alma de San Javier junto a su grupo The RH Factor, y que también actuó en la XI edición del festival, vuelve a Jazz San Javier, aunque en esta ocasión lo hace acompañado de su quinteto.
La última actuación anunciada esta mañana es un concierto de blues y boogie woogie, que enfrentará piano frente a piano y piano frente a órgano Hammond B3, a Barrelhouse Chuck, uno de los mejores especialistas en el piano-blues de Chicago, y al catalán Lluís Coloma, el mejor especialista español en blues y boogie woogie, acompañados por el soberbio quinteto de Coloma.
La alcaldesa de San Javier, Pepa García, ha destacado "el esfuerzo realizado desde el ayuntamiento para mantener, a pesar de la crisis, la máxima calidad del Festival de Jazz de San Javier", que será retransmitido por TVE.
Con respecto al resto de la programación, Alberto Nieto ha adelantado la presencia "casi segura de otra superestrella internacional, de jazz clásico, y de una o dos de las máximas figuras de la música tradicional brasileña, y como siempre algún plato fuerte de blues y rock".
Las entradas para asistir a este evento se podrán reservar a partir de mañana, 3 de marzo, en la oficina de Festivales de San Javier (968 19 15 68- 968 19 15 88), cuyo coste para el concierto de Chris Isaak será de 30 euros para no abonados y 24 para abonados.

sábado, 27 de febrero de 2010

CARTAGENA/ XVI Certamen de Teatro de Pozo Estrecho

Desde sábado 27 de febrero hasta el 18 de abril.
La diputación cartagenera de Pozo Estrecho tiene en el Teatro, junto a la música (con su reconocida y centenaria Banda de Música "Santa Cecilia"), una importante tradición secular. Desde el S. XVIII se tiene conocimiento de la representación de Autos Sacramentales, en especial del “Auto de los Pastores”.
La vitalidad teatral hizo posible que se construyera, en 1860, por la Sociedad Filantrópico Recreativa, uno de los primeros teatros de la Región de Murcia. Así mismo, en Pozo Estrecho tiene su origen la saga Ibáñez Serrador, naciendo aquí la familia del gran actor Narciso Ibáñez Menta.
Aunque nunca han faltado las representaciones de grupos locales, ni han dejado de organizarse Certámenes y Semanas en las que han participado numerosas compañías teatrales, desde hace quince ediciones, LA AURORA TEATRO, uno de los cinco grupos estables de la localidad, viene celebrando este Certamen que ya se ha hecho un importante hueco en el panorama teatral regional.

El certamen se incia con la representación de "LAS HIJAS DE EVA" de Santiago Serrano, a cargo del Taller de Teatro de la Asocación de Amas de Casa, con montaje y dirección de Odette Posen y Víctor Romero. La obra se representará el sábado 27 de febrero a las 10 de la noche y el domingo 28 a las 9, en el Centro Cívico de la localidad.

Además de las compañías locales, el Certamen contará con las representaciones de importantes grupos de la escena regional: Alquibla con "Tartufo", Teatro Cero con "La Sombra del Tenorio", etc.

viernes, 26 de febrero de 2010

El Ballet Español de Murcia presenta en Cartagena Hijas del Alba


Ayuntamiento de Cartagena
La compañía murciana actuará mañana viernes 26 de febrero en el Nuevo Teatro Circo

La danza Hijas de Alba llega el viernes 26 de febrero a las 21:30 horas al Nuevo Teatro Circo de la mano del Ballet Español de Murcia. La primera coreografía argumental de Javier Latorre, escenificada en 1989 para su compañía Ziryab Danza, Hijas del Alba, e inspirada en la obra de García Lorca, La casa de Bernarda Alba, fue todo un éxito.
Pasados casi veinte años el Ballet Español de Murcia, bajo la dirección de Carmen Rubio y Matilde Rubio, ha repuesto esta obra, en la que la inspiración lorquiana es un referente para reflejar, en un ambiente opresivo de la sociedad machista e hipócrita, los caracteres y personalidades femeninas marcadas y su relación onírica con la ausencia del hombre.
Las Hijas del Alba es una coreografía inspirada en la obra de Federico García Lorca, La casa de Bernarda Alba. Inspirada y no basada, pues ni los personajes ni la historia se corresponden con el original. Inspirada, porque lo que trata de reflejar es el ambiente opresivo y represivo, el aire irrespirable que envuelve una casa habitada por mujeres de luto, en una época en la que impera una sociedad machista e hipócrita.
Cuatro mujeres con cuatro personalidades marcadas, represión, rebeldía, ingenuidad y timidez, y con cuatro formas de relación con el hombre, o mejor dicho, con la ausencia del hombre. La presencia del hombre, onírica e imaginaria, toma forma en el rol del deseo, personaje que sólo habita en el subconsciente de las mujeres y que desencadena todo tipo de emociones en ellas, desde la lujuria hasta la violencia, pasando por el miedo y la perplejidad.
El precio de las entradas para el ballet ronda entre 15 y 10 euros.
BALLET ESPAÑOL DE MURCIA
El Ballet Español de Murcia fue fundado en 1985 por Carmen Rubio. En su trayectoria artística, la compañía ha actuado en numerosos teatros y participado en festivales nacionales e internacionales, siendo desde su inicio una compañía estable y privada, con una trayectoria ininterrumpida de más de dos décadas, que avalan su éxito.
La compañía siempre ha tenido una identidad propia, y ha mostardo diferentes formas de la Danza Española. Sus últimos espectáculos han supuesto máxima atención al Flamenco, al Ballet flamenco con argumento e innovación, en una línea muy actual y han contando con colaboraciones para sus espectáculos de grandes profesionales con una visión de vanguardia.

jueves, 25 de febrero de 2010

El Wall Street de Cartagho Nova

Pepa García /La Verdad
Muros de cuatro metros, paños de pinturas murales y columnas intactas se podrán visitar desde finales de año en el regenerado pulmón de Cartagena
Las excavaciones del Molinete recuperan el centro económico y social de la ciudad romana

El centro económico, político, legislativo, religioso y social de Cartagho Nova, el Wall Street de la ciudad desde el siglo II a. C., volverá a brillar con luz propia en el 2011, cuando el proyecto de recuperación del Cerro del Molinete quede concluido y todas las infraestructuras públicas de la ciudad altoimperial, que esconde la hasta hace poco degradada colina, hayan sido excavadas, estudiadas, recuperadas, protegidas y musealizadas.
Serán 26.000 metros cuadrados destinados a parque arqueológico, el Parque Cima, que contarán con un centro de interpretación instalado en la primera planta del nuevo centro de salud (ya construido) y que servirán como bienvenida al visitante. «El parque arqueológico más grande ubicado en el centro de una ciudad», comenta José Miguel Noguera, codirector junto a María José Madrid de la excavación del Cerro del Molinete, que ya ha sacado a la luz la palestra (zona para recibir a los usuarios y donde se practicaba gimnasia) de las termas de la calle Honda (se empezaron a excavar en 1982) con unos impresionantes suelos de ladrillo en espiga; el edificio del atrio, «un lugar dedicado a la celebración de banquetes rituales y que tenía dos plantas»; parte del foro, centro político, económico, legislativo y social de la ciudad romana; la curia, lugar de reunión del senado local; y parte de lo que parece ser un templo dedicado a divinidades orientales, parece que a Isis y Serapis; además de parte de las calzadas por las que circulaban los habitantes de la época (decumanos y cardos) y que todavía conservan la huella dejada por los carros tras siglos de uso. «Una ciudad totalmente romana. Hasta hay un sillar con un falo invertido esculpido, que tenía carácter protector contra el mal de ojo y los malos espíritus», explica Noguera.
El lunes comenzaron las obras de construcción de la modernísima cubierta que protegerá el yacimiento y permitirá las visitas en la zona sur del cerro, excavado a lo largo de 2008 y 2009. Unas instalaciones que costarán 1,5 millones de euros e imprescindibles para la conservación de todos estos edificios que, además, harán posible diseñar un recorrido en altura para apreciar una zona muy importante de la ciudad romana en toda su dimensión y para que los visitantes curioseen en cada una de las impresionantes estancias de todos estos edificios. Una propuesta que estará lista a finales de 2010.
Pero las intervenciones para recuperar el importante patrimonio histórico y arqueológico que oculta este cerro cartagenero son mucho más ambiciosas y, en breve, comenzarán los trabajos para intervenir también en la cima, donde los responsables de la excavación esperan poder sacar a la luz un castellum aquae (una infraestructura hidráulica que suministraba el agua a toda la ciudad), el templo de Atargatis (del II a.C. consagrado a una divinidad oriental, siria) y las viviendas indígenas (de época ibérica, siglo III a.C.) que se encuentran en lo alto de la colina. Junto a estas excavaciones, que siempre llevan aparejado el estudio y recuperación de lo hallado, el ayuntamiento cartagenero acometerá la regeneración del cerro como pulmón verde de la ciudad con la construcción de amplias zonas ajardinadas, además de la restauración de los molinos de siglo XVII y de la muralla del Deán (siglo XVI) que, sumados a la adecuación del anillo peatonal que circunda el Molinete, devuelve a la vida una céntrica zona urbana que había permanecido semiabandonada. Unos trabajos que se llevarán a cabo con 4 millones de euros aportados dentro del Plan E.
Motor de regeneración
«La arqueología no es sólo ciencia, sino que puede ser, y lo es hoy en día, motor de regeneración urbana y desarrollo; sobre todo en una ciudad que ha vivido dedicada fundamentalmente a la industria pesada, al ejército y a la minería durante muchísimas décadas y, cuando todos esos activos han desaparecido, lo que queda es su ilustre pasado y sus restos. Al final, si le sacas provecho, te puede dar mucho rédito», opina Noguera.
Mientras que la excavación no se concluya íntegramente -«el centro de interpretación tardará más porque ahora se está construyendo una pasarela que permita el paso desde la calle Adarve, salvando los restos, y habrá que terminar todas las excavaciones», advierte la alcaldesa de Cartagena, Pilar Barreiro-, los visitantes podrán disfrutar en un plazo de tiempo más breve de impresionantes infraestructuras romanas de la parte pública de la ciudad.
Cartagho Nova era una ciudad de 51 hectáreas (510.000 m2), rodeada de agua (el mar Mediterráneo, el mar de Mandarache y un lago salado) y de cinco pequeños cerros, con un impresionante valor geoestratégico por su excepcional puerto natural y ser una plaza defensiva difícil de asediar. Habitada por unos 40.000 habitantes (según Polibio), los restos aparecidos hablan de una ciudad muy populosa, con muchos mercaderes y gente muy culta, cuyos habitantes, con raigambre en el Mediterráneo Oriental (dato que revela el culto a divinidades orientales, así como el dominio del griego), eran gente muy leída y escrita (saben leer y escribir latín y griego). Así la describen Madrid y Noguera tras analizar los datos extraídos de la excavación del centro neurálgico de esa ciudad, por el que podían pasar entre 100 y 200 personas al día, estiman a vuelapluma los codirectores de la excavación.
El edificio del atrio
Accediendo desde la remozada calle Balcones Azules, a finales de 2010 los visitantes recorrerán el yacimiento sobre una pasarela a la citada calle para, mediante una escalera, llegar a las fauces (pasillo de acceso al atrio) y, a pie de excavación, entrar al atrio del edificio de banquetes rituales (con su pozo y su impluvium, sus columnas intactas y encontradas in situ), su larario (especie de altar para el culto de alguna divinidad) y una sala más noble que se ha encontrado con todos sus muros (de 4 metros de alzado) cubiertos por excepcionales pinturas que imitan mármoles polícromos y una cenefa superior con máscaras femeninas y motivos florales. Desde el atrio se podrá ir entrando, uno tras otro, a los salones en donde los arqueólogos creen que se celebraban banquetes rituales y que estarían amueblados con los característicos lechos triclinales.
Por una puerta del edificio se saldrá al cardo (calzada) y al decumano (otra calzada) por los que se paseará -como se hace en Pompeya, aclaran los expertos-. Otra pasarela permitirá acceder a la zona de las termas, donde por las tardes bullía de actividad la ciudad, con bajada en el frigidarium (sala fría) y acceso a la palestra (espacio de recepción de las termas en el que se autorrepresentaban las élites municipales y para sesiones de gimnasia). Precisamente la excavación de la palestra fue uno de los momentos cumbres, reconoce Noguera, porque se encontró la cornucopia -«un cuerno de la abundancia de mármol, fantástico, repleto de frutos y decorado con elementos vegetales, que remite al arte oficial de época augustea», ilustra-. También en la palestra se hallaron los suelos de ladrillo en espiga, hoy intactos, junto a los que pasearán los visitantes, así como una pintura mural que representa una escena de caza. Por otra pasarela se regresará a la misma puerta de acceso.
Este recorrido se ampliará considerablemente cuando se concluyan todas las excavaciones (no antes de la campaña de 2011). Así, los visitantes podrán pasear por la curia (ubicada en los sótanos del nuevo centro de salud) y podrán revivir los debates políticos de los senadores locales. También se podrá visitar el foro, uno de los complejos arquitectónicos más importantes de toda ciudad romana, donde se impartía justicia, se hacían negocios y se rendía culto al emperador. Precisamente en la parte norte del foro, Madrid y Noguera esperan encontrar alguna estructura perteneciente al templo y, en la parte occidental, restos de los edificios típicos de este área forense como la basílica (una especie de bolsa donde también había tribunales) o el tabularium (archivo).
Cuando el centro neurálgico de la ciudad recupere su perdido esplendor, Cartagena acometerá los trabajos del anfiteatro, «ahora en fase de reflexión para decidir la línea por la que continuar», advierte Pilar Barreiro, que ha aprendido a no tener prisa, porque tiene claro que «hay que dejar trabajar a los mejores arqueólogos en lo mejor (el patrimonio) y financiar sus proyectos; ellos marcan los tiempos y los calendarios».

miércoles, 17 de febrero de 2010

Amparo Larrañaga y José Luis Gil traen a Cartagena Ser o no Ser


Mar de Musicas
La obra se verá hoy miércoles 17 de febrero a las 21:30 horas en Cartagena

En el Nuevo Teatro Circo de Cartagena dentro de la programación de la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Cartagena podrá verse mañana miércoles 7 de febrero Ser o no ser. Obra cuyo origen fue el libro escrito por Melchor Lengyel como relato, y que Ernst Lubitsch transformó en película y la convirtió en una de las obras maestras del cine mundial. Ahora, Ser o no ser pasa de la gran pantalla a las tablas, en una obra protagonizada por Amparo Larrañaga y José Luis Gil, bajo la dirección de Álvaro Lavín. Escrito originalmente como una premonición de la invasión de Polonia por parte del ejército nazi, premonición plenamente confirmada por la historia, cuenta la ajetreada existencia de una compañía teatral durante ese período. La obra ha supuesto la vuelta a los escenarios de Amparo Larrañaga tras una larga temporada alejada de los teatros. Sólo quedan entradas para el anfiteatro, patio de butacas agotado. Cuestan 18 Euros.
Los espectadores van a encontrarse ante un espectáculo lleno de sorpresas, compartiendo muchos momentos con algunos de los protagonistas. Es casi como si ellos mismos estuvieran dentro de una película y de la época en la que se desarrolla.Escrito originalmente como una premonición de la invasión de Polonia por parte del ejército nazi, premonición plenamente confirmada por la Historia, cuenta la ajetreada existencia de una Compañía teatral durante ese periodo. Ellos sólo quieren poder actuar en su teatro, pero de forma “casi involuntaria” se acaban convirtiendo en miembros de la resistencia, teniendo que llevar acabo una peligrosa misión para la cual tendrán que usar todas sus habilidades artísticas.
Larrañaga reconoció en una declaraciones recientes estar "nerviosa" por su regreso a las tablas y por su "responsabilidad" en este proyecto (su hermano Carlos J. Larrañaga participa también en la producción), que "olía bien" desde el principio y en el que interpreta a un personaje diferente, "sin excesiva carga dramática" pero con mucha "luminosidad". La acompañan en el reparto Diego Martín, José Luis Gil, Carlos Chamorro o Mauro Muñiz de Urquiza.
La actriz, que ha protagonizado montajes como 'Casa de muñecas', 'Las amistades peligrosas' o 'Pequeños crímenes conyugales' ha asegurado que se enfrentan a la adaptación del filme de Lubitsch con "humildad" y "respeto", ya que según Larrañaga la mayor parte del público desconoce la película original, rodada en 1942 en blanco y negro, que sólo han visto los cinéfilos. Julio Salvatierra ha sido el encargado de adaptar este texto que mantiene su tono crítico y mordaz frente a la invasión nazi, pero con unos textos sencillos que entiendan todos los espectadores.
La historia parte de los ensayos que realiza una compañía de teatro para estrenar una obra anti-nazi, pero las presiones políticas les obligarán a suspender la representación y a que finalmente se lleve a escena 'Hamlet'. Tras la invasión alemana, el teatro es cerrado por los alemanes, pero los actores principales de la compañía, el matrimonio formado por Joseph y Maria Tura, se verán envueltos en una trama de la resistencia cuando un espía nazi consigue sus nombres a través del amante de Maria Tura, un piloto polaco exiliado en Inglaterra.

martes, 16 de febrero de 2010

El Museo Regional de Arte Moderno de Cartagena exhibe el esplendor modernista

CARM
‘La aventura modernista en las colecciones del Museo Nacional de Arte de Cataluña’ se inaugura esta tarde a las 20:00 horas y permanecerá en el Muram hasta el próximo 25 de abril
El director general de Bellas Artes y Bienes Culturales, Enrique Ujaldón, presentó esta mañana la muestra ‘La aventura modernista en las colecciones del Museo Nacional de Arte de Cataluña’, que se inaugura esta tarde (a las 20:00 horas) y permanecerá en el Museo Regional de Arte Moderno de Cartagena (Muram) hasta el 25 de abril.
A la presentación asistieron la directora del Muram, Natalia Grau, el director territorial de Caixa Catalunya, Antonio Alcalá, el jefe de Área y Actividad y Relaciones Externas del Museo Nacional de Arte de Cataluña (MNAC), Damian Martínez, y la comisaria de la muestra, Mercè Doñate.
La muestra, organizada por la Consejería de Cultura y Turismo y Caixa Catalunya, presenta 90 obras, incluyendo pinturas, mobiliario, esculturas, dibujos, carteles y artes decorativas, que presentan una visión de síntesis del modernismo como movimiento de transformación global de la cultura.
Ujaldón destacó la relevancia de la exposición, porque “queremos que el Museo Regional de Arte Moderno sea un referente en el arte moderno y del movimiento modernista en particular”. “Cartagena tiene un legado modernista espectacular que queremos mostrarle a los ciudadanos”, para que, continuó, “este museo sea el comienzo de la ruta del conocimiento de la Cartagena modernista y esta muestra incide en esa tradición artística”, concluyó.
La muestra contiene piezas de los más destacados nombres de este movimiento, como Casas, Rusiñol, Novell, Mir, Homar, Busquets, Bay, Arnau, Puig i Cadafalch, Busquets y los hermanos Llimona, entre otros. Así se abarca la riqueza de estos artistas en sintonía con el arte internacional del momento: desde el cosmopolitismo y la modernidad impresionista, pasando por el simbolismo y la asimilación del impresionismo sin olvidar las artes decorativas que invadieron los espacios de la vida cotidiana a través de objetos utilitarios. La exposición se divide en las siguientes secciones: ‘La Pintura simbolista e idealista’, ‘Novell y Mir, dos pintores singulares’, ‘Las artes decorativas’, ‘Gaud’, ‘La renovación pictórica’, ‘El simbolismo escultórico’ y ‘El arte publicitario’.
Las obras expuestas provienen del fondo del Museo Nacional de Arte de Cataluña y han sido cedidas temporalmente a la Obra Social de Caixa Catalunya, quien realiza la exposición en colaboración con la Consejería. La muestra llega a Murcia tras su paso por Sevilla.
Actividades paralelas
Con motivo de la exposición, el Muram ha organizado, en colaboración con la Universidad Politécnica de Cartagena, el curso ‘Cartagena-Barcelona 1900: La aventura modernista de la arquitectura y las artes decorativas’, en el que a través de conferencias y visitas se quiere ampliar el conocimiento del modernismo en la arquitectura y en las artes decorativas. Además, dos visitas–taller como ‘La aventura modernista en el MNAC: los carteles publicitarios’ o ‘¡Arriba el telón! Construye tu teatro modernista’ acercarán a los más pequeños a este movimiento artístico. E igualmente tendrán lugar visitas guiadas por la ciudad para conocer la arquitectura ecléctico-modernista de Cartagena.
Por último, en el I Concurso de fotografía: ‘La Cartagena Modernista’ los participantes deberán fotografiar los edificios de este periodo artístico de la ciudad. Los interesados podrán presentar sus trabajos hasta el próximo 17 de marzo.

lunes, 15 de febrero de 2010

"Celda 211" triunfa en una gala de los Goya que se reconcilia con Almodóvar


Almodóvar se 'reconcilia' con la Academia y aparece por sorpresa en la gala
'Si no me lo dan, habría tenido que ajustar cuentas', por Oskar L. Belategui
Pe se nos ha vuelto «maggiorata»
Luis Tosar ha ganado el Goya al mejor actor por su papel de "Malamadre" en "Celda 211"
'Celda 211' corona su triunfal paso por las salas y las calificaciones de los críticos con ocho Goyas, una reñida y justa victoria frente a 'Ágora'. Nadie daba como favorita a la cinta de Amenábar, que a la chita callando fue amasando estatuilla tras estatuilla hasta amontonar siete. Salvo el premio al mejor guion original para Amenábar y Mateo Gil, la biografía de Hipatia de Alejandría arrasó en los apartados técnicos, como corresponde al largometraje más caro en la historia del cine español. Se recompensaba a profesionales de lujo, que daban las gracias en inglés. Pero los premios grandes fueron para la epopeya carcelaria de Daniel Monzón: película, director y nada menos que tres de sus actores.
Javier Bardem acompañó a Penélope y proporcionó la foto más glamurosa e internacional de la noche. Evitó el paseíllo por la alfombra roja y entró al Palacio de Congresos por la puerta de atrás. Había venido a entregar el Goya al mejor actor a Luis Tosar, el inmenso Malamadre de 'Celda 211', el recluso más peligroso y carismático de un penal amotinado. Tosar subió tranquilo y se acordó en gallego de sus familiares y amigos. Estaba feliz, y no sólo por él. Su novia, la donostiarra Marta Etura, había subido al escenario poco antes como mejor actriz de reparto. Interpreta en 'Celda 211' a la mujer del funcionario que queda encerrado en medio del motín.Alberto Ammann, el pringado que demuestra no serlo tanto, también obtuvo el Goya al actor revelación.
Penélope Cruz sonaba ganadora pero al final se impuso Lola Dueñas por su papel en 'Yo, también', donde enamora a un compañero de trabajo con síndrome de Down. Es su segunda estatuilla tras 'Mar adentro'. La actriz revelación que más portadas ha acaparado, Blanca Romero en 'After', tuvo que poner cara de circunstancias. La ganó Soledad Villamil, protagonista de 'El secreto de sus ojos'; lástima que la argentina lleve veinte años actuando.
La 24ª edición de los Goya resultó rauda por la ausencia de publicidad. Cada vez un poquito más cerca de Hollywood, con patrocinadores por todos los lados y desfile de estrellas por la alfombra roja durante dos horas largas. Las 'celebrities' eran recibidas a su llegada al Palacio de Congresos por dos centenares de manifestantes de los comités de empresa de RTVE y RNE, que protestaban por externalizar servicios. Al tumulto se sumaron miembros de Provida y de la Plataforma de las Clases Medias, que enarbolaban pancartas -'Subvenciones igual a ladrones'- y gritaban 'chorizos' a los actores. El presidente de la Academia se acercó y les dijo: «Que Dios os bendiga'.
Andreu Buenafuente demostró la soltura de sus monólogos televisivos. Su actuación casi supo a poco, ya que el desfile de invitados para entregar galardones era incesante. Restó solemnidad al acto, protagonizó un brillante vídeo inicial y se mezcló con los invitados en el patio de butacas. En ocasiones estuvo sembrado: «Soy como Obama, sueño con paz», le soltó a Paz Vega. Y a la ministra de Cultura, de inenarrable estilismo: «Bajaría a saludarla, pero no me atrevo a bajar nada delante de usted». Hasta recibió la visita de la añorada Rosa María Sardá en el tramo final. Fue la primera gala del siglo XXI, a tenor de los alardes técnicos en directo. Hubo un tsunami virtual y Pocoyó apareció animado en el escenario.
Álex de la Iglesia realizó un discurso triunfalista y victimista al mismo tiempo: «Creemos que somos artistas, pero tenemos que ser humildes y pedir perdón, nunca reconocemos nuestros errores». Lloró un poquito al rogar a las televisiones y al Gobierno para que «utilice» el cine español durante la presidencia europea. «Porque todo es posible, hasta que yo haya bajado 35 kilos». El presidente de la Academia viajó hasta el hogar de Antonio Mercero para entregarle el Goya de Honor. Fue el momento más emotivo de una noche rauda, eficaz e impredecible. Sólo faltó que José Luis Garci se uniera a la fiesta

domingo, 14 de febrero de 2010

LA UNIÓN/ La historia de la minería a través de cuatro museos

La próxima apertura del conjunto Agrupa Vicenta completa el recorrido turístico de la Sierra Minera
14.02.10 - 01:42 -
EFE MURCIA. / La Verdad

La próxima apertura como atracción turística del conjunto minero Agrupa Vicenta se une a los tres museos de la localidad murciana que muestran la historia de la arqueología industrial de la zona. Esta nueva iniciativa permite a los visitantes conocer 'in situ' cómo se extraía la pirita durante el siglo pasado, los instrumentos y las galerías por las que descendían los hombres para arrancar el mineral.
El producto de este legado, que conocieron los romanos en los siglos I y II, cuando explotaban la plata que exportaban a través del Portus Magnus, ahora Portmán, y de Cartago Nova, la actual Cartagena, se puede conocer actualmente a través de tres museos de La Unión. Así, el museo Arqueológico, que se encuentra ubicado en Portmán en un edificio construido en 1892 para atender a los heridos de la minería, acoge el mayor mosaico romano de la Región, procedente de las excavaciones de la Villa Romana El Paturro (s. II y III), así como otros objetos encontrados en las explotaciones de la época como alpargatas y utensilios hechos de esparto. Por su parte, el museo Minero, ubicado en el antiguo Liceo de Obreros, edificado para dar educación a los hijos de los mineros, muestra una gran colección de minerales y de información geológica, así como utensilios como carburos y hornos.
El tercero es el museo Etnológico, situado en Roche, donde se muestran desde ánforas hasta objetos cerámicos del quehacer diario de los trabajadores de las minas en sus últimas etapas de explotación. Ahora, el Consorcio de la Sierra Minera ha acondicionado el complejo formado por la mina Agrupa Vicenta, el lavadero de la llamada 'Remunerada y el conocido como 'Camino del 33' que conduce de La Unión a Portmán y sus restos de pasado industrial.

sábado, 13 de febrero de 2010

La Biblioteca acogerá el Video Forum programado por AIKE Mar Menor y Juventud


Ayuntamiento de San Javier
La biblioteca municipal de San Javier, la asociación comarcal AIKE Mar Menor y la concejalía de Juventud han organizado un programa de Video Forum con proyecciones que se podrán visionar en el salón de usos múltiples de la Biblioteca los terceros viernes de cada mes. Las sesiones que comenzarán a las 21:00h. irán seguidas de un coloquio entre los asistentes sobre el contenido de los filmes y proyecciones escogidos.
Para el primer trimestre del año se han seleccionado el filme “Persona” de Ingmar Bergman que se proyectará el 19 de febrero, el 18 de marzo se proyectará una selección de cortometrajes presentados a concurso en el pasado Festival San Javier en Corto, y en abril, el día 22 el coloquio lo abrirá una proyección de los trabajos realizados en taller de cine en 16mm. celebrado recientemente en el marco de las actividades paralelas programadas por Imagina, el festival de arte de calle que organiza la concejalía de Juventud.

viernes, 5 de febrero de 2010

Cuatro pintores murcianos exponen sus obras unidas por la temática regional en el museo de San Javier


Ayuntamiento de San Javier
La sala de exposiciones temporales del museo municipal de San Javier acoge hasta el 21 de febrero la exposición “Cuatro pintores para una exposición” que reúne obras de los pintores murcianos Joaquín Vicente, Pedro Sandoval, Juan Cárceles y Francisco Torres, todos ellos pertenecientes al Gremio Regional de Artesanías Varias.
La alcaldesa de San Javier, Pepa García que inauguró la exposición destacó “ los estilos diferentes de los cuatro pintores unidos por la temática claramente regional, como escenas costumbristas de la huerta de Murcia, bodegones típicos, marinas, paisajes y rincones de la Región ya sea en paisajes abiertos o urbanos claramente reconocibles por todos”. García destacó, asimismo, la oportunidad que brinda la muestra para dar a conocer diferentes aspectos de la Región a los muchos visitantes foráneos que recibe el museo de San Javier.
La exposición se podrá visitar de martes a sábado de 09:30 a 14:00h. y de 16:00 a 19:00h. y los domingos de 10:30h. a 14:00h.

jueves, 21 de enero de 2010

Karmele Marchante, expulsada de la carrera por Eurovisión 2010

RTVE asegura que ni ella ni Chimo Bayo, Kejío y Juan Losada, a los que también deja fuera, cumplen con las bases del concurso.- La letra de la periodista citaba a Carrefour y usaba "una base musical que no es original"
ELPAIS.com - Madrid - 21/01/2010
Vuelco en la carrera por representar a España en el festival de Eurovisión 2010. A última hora de la tarde, la web de Televisión Española ha dejado de admitir votos para la candidatura que iba en cabeza: la periodista de la prensa del corazón Karmele Marchante, que concursaba bajo el nombre de Popstar Queen. Poco después, la página ha aclarado en una escueta nota que tanto ella como el popular dj de los ochenta Chimo Bayo, el grupo sevillano de pop fusión Kejío y el cantante de pop melódico Juan Losada "quedan fuera de la preselección de Eurovisión".


Según el comunicado, "RTVE acuerda la expulsión del proceso de selección para representar a España en Eurovisión 2010" a Pop Star Queen, Chimo Bayo, Kejío y Juan Losada. ¿La razón? Porque, "conforme a lo dispuesto por sus servicios jurídicos, no cumplen con las bases del concurso o no reúnen todas las exigencias establecidas por la Unión Europea de Radiodifusión (UER)". Preguntada al respecto, la cadena se limita a remitirse a la nota de prensa, que ha ampliado poco después en varios párrafos pero que no dice nada nuevo. "Los artistas no aparecen ya en la lista de candidatos de la web oficial y los votos recibidos quedan eliminados, con lo que el listado de los más votados actual es el oficial", agrega. La noticia ya ha sido recogida (y primera de la portada) por la web oficial del concurso.
Tras los pasos de Chikilicuatre
Según ha podido saber ELPAÍS.com, entre las razones para dejar a Karmele en la cuneta se encuentran que la letra citaba a Carrefour y está prohibido hacer publicidad de marcas o empresas y que al principio de su tema su tema "suena una base musical que no es original". Por su parte, la canción de Chimo Bayo "no es inédita. Aunque de momento RTVE no ha especificado qué punto de las bases o de las normas de la UER incumplía, la tertuliana del programa de Telecinco Sálvame se había defendido por la mañana de las acusaciones de plagio en unas declaraciones a 20 minutos: "Es una mentira como una catedral. En primer lugar, la canción es mía, yo soy la autora, y al tema se le han añadido dos estribillos de canciones populares ya prescritas de cara a derechos de autor, por lo que no pueden hablar". Karmele añadía que se estaba preparando para la gala eurovisiva "tomando clases de canto a destajo y preparando la coreografía con gente que entiende de eso", aunque no se ve con posibilidades de ir finalmente al certamen. "No quieren que vaya yo", agregaba en unas declaraciones premonitorias. "Pero no importa: ya hemos dicho en Sálvame que si no voy a Oslo, haremos en el programa el contrafestival".
Karmele se presentó queriendo emular a Rodolfo Chikilicuatre, el criticado cómico metido a cantante que Buenafuente logró colar en Eurovisión en 2008, inaugurando una etapa friki a la que se sumaron otros países y que España dio por zanjada el año pasado, con la presentación de Soraya, que se dio un batacazo, acabó penúltima y por el camino perdió a más de cuatro millones de espectadores con respecto al año anterior. Chikilicuatre no sólo tuvo más audiencia, sino que, encima, quedó en el 16º puesto. De haber cuajado la pretensión de la periodista rosa, hubiera sido la segunda vez que otra cadena de la competencia roba todo el protagonismo a un programa y a una emisión que desde su nacimiento, en 1956, ha estado en manos de RTVE.
La votación está levantado una gran expectación entre los internautas. Ya han votado en la puja más de un millón de veces, 700.000 más que el año pasado. Pocas horas antes de ser expulsada, Marchante y su tema, titulado Soy un tsunami, superaba los 100.000 votos y le sacaba más de 20.000 votos a la segunda opción de los internautas, Coral Segovia, que hasta sumaba unos 80.000. Por detrás, aparecían todavía más distanciados El pezón rojo con 51.000, Chimo Bayo con 31.000 (ya borrado de la lista) y Samuel y Patricia, que rondan los 27.000. El top ten lo completaban Lorena (24.533), Venus (24.296), Daniel Diges (23.017), Ainhoa Cantalapiedra (19.543) y Anabel Conde (19.482 votos y que quedó en segunda posición en el certamen de 1995) por este orden. Tras la expulsión de los tres candidatos, los más votados eran Coral Segovia (101.359), El pezón rojo (63.369), Samuel y Patricia (32.168), Lorena (29.581) y Venus (28.639).
La web mantendrá abierta hasta el 5 de febrero la lista para votar al artista que participará en la 55 edición del concurso musical, que se celebrará el 29 de mayo en Oslo. Los diez más votados hasta ese día participarán en una gala en la que los telespectadores y un jurado, al 50%, elegirán al ganador definitivo. De los votos de los internautas, casi 62.000 han sido anulados, ya sea porque los usuarios han intentado votar más de cinco veces desde una misma dirección de correo o bien porque han sobrepasado el número de votos desde la misma IP. En este sentido, RTVE.es aseguró estar trabajando para asegurar la validez de todos y cada uno de los votos. La irrupción de Karmele Marchante en la puja había generado mucho ruido, había incluso un grupo en la red social Facebook, Yo también creo que si Karmele Marchante va a Eurovisión, nos echarán de Europa. Esta mañana la cifra de fans superaba los 35.000.

martes, 19 de enero de 2010

La biblioteca de San Javier distribuye de forma gratuita las bajas del fondo propio y títulos de donaciones a través del “mercado del libro”


Ayuntamiento de San Javier
La biblioteca municipal de San Javier ha puesto en marcha una iniciativa destinada a la reutilización de libros por la comunidad a través del “mercado del libro” que sale a la calle el segundo jueves de cada mes. Coincidiendo con el mercado semanal que se celebra en la misma calle, los responsables de la biblioteca ofrecen de forma gratuita, en un puesto propio, los títulos que tienen disponibles procedentes de donaciones que no entran a formar parte del fondo de la biblioteca, y de los que se dan de baja del propio fondo municipal.
Los usuarios pueden escoger entre cualquier de los títulos disponibles en el “mercado del libro”, que también se aprovecha para dar a conocer el “Club de amigos de la biblioteca”, con el que se pretende crear una bolsa de voluntariado que colabore con las actividades que organice la biblioteca a lo largo del año. El “mercado del libro” nace con vocación de continuidad por lo que ante la falta ocasional de libros se desarrollarán otras actividades de las que se avisará con anterioridad a través del página web de la biblioteca (www.biblioteca.sanjavier.es).

sábado, 9 de enero de 2010

La muestra 'La alegría de vivir', del fotógrafo cartagenero José Miguel de Miguel, abre el próximo lunes fotoencuentros

(EUROPA PRESS) -
El festival internacional de fotografía 'fotoencuentros', organizado por la Fundación Cajamurcia, se inaugurará el próximo lunes, a las 13.00 horas, en el Centro Cultural Cajamurcia Cartagena, con la exposición 'La alegría de vivir', del fotógrafo cartagenero José Miguel de Miguel. La muestra constituye una valiosa mirada por la fotografía contemporánea y por nuestro pasado reciente.
Se trata de la décima edición de fotoencuentros, un festival que ha promovido la cultura fotográfica y que ha servido para dar a conocer la obra de los más prestigiosos fotógrafos, a la vez que ha impulsado a los jóvenes valores de la creación visual.
Así, la nueva edición, que se desarrollará hasta el 28 de febrero con actividades en Murcia y Cartagena, está dedicada a ofrecer una visión documental de las formas de vida, en la que tiene una importante presencia el pasado reciente, según informó la Fundación Cajamurcia en un comunicado.
Autores como Pablo Ortiz Monasterio, Susana Girón, Óscar Fernando Gómez, Manuel López, David Hornback, José Miguel de Miguel, Bert Teunissen, Juan Ballester, Ángel Haro, Carlos Pazos, Daniel Calatayud y Nicolás Lalau, Osvaldo Salas, David Frutos, Eva Lootz, Gerardo Proal, Juan Francisco Cerezo, Manuel López y Vidal Coy muestran su obra en este nuevo encuentro en torno a la imagen gráfica.
En total, 'fotoencuentros' reúne 17 exposiciones, además de talleres, conferencias y un ciclo de cine, realizado en colaboración con la Filmoteca Regional de Murcia, en el que se proyectarán 'La mirada del taxista', de Paco Salinas; 'María Sabina. Mujer espíritu', de Nicolás Echeverría; 'Los olvidados', de Luis Buñuel; 'Las tortugas también vuelan', de Bahman Ghobadi; y 'La selva esmeralda', de John Boorman.
Dentro de la Sección Oficial del festival participará también el reconocido fotógrafo mexicano Pablo Ortiz Monasterio, que expondrá 'La última ciudad'; un trabajo documental sobre la vida en Méjico DF.
También desde Méjico llega 'El fotógrafo taxista: las calles de Monterrey', de Óscar Fernando Gómez. La mayor parte de sus fotografías las visualiza subido a su taxi, retratando lo que ve a través de él, tomando a su clientes como figuras protagonistas de la imagen y convirtiendo el taxi en elemento principal para su creación.
De igual modo, Susana Girón mostrará 'Legados. Generaciones en tránsito' donde, a partir de su experiencia personal, plantea una reflexión sobre el papel de la mujer tradicional española, en esta sociedad en cambio permanente.
En la exposición 'Imágenes. 1966-2006', del documentalista y fotorreportero Manuel López, se ofrece el testimonio de lo que ha sido la realidad española y su transformación hacia la modernidad.
Las fotografías del holandés Bert Teunissen en sus 'Paisajes domésticos' constituyen un estudio antropológico sobre la vida en el medio rural, cuyos usos y costumbres están en serio peligro de extinción.
'¿Dónde diablos está Wichita?', de David Hornback, cuenta la historia personal del artista, a través de las imágenes que realizó a finales de los setenta siendo un adolescente; mientras que Juan Ballester expondrá 'Treinta años y un día. Una condena de libertad', en la que muestra la relación de amistad que el fotógrafo mantuvo con el pintor Ramón Gaya durante 30 años y que le permitió entrar en la intimidad del pintor-escritor, justamente este año que se conmemora el centenario del nacimiento del pintor.
'Vivencias simultáneas', de David Frutos, enseñará los intensos y acelerados procesos de transformación urbanística que está sufriendo el territorio y, por tanto, los modos de vida de sus habitantes.
En la Sección Galerías se incluye la muestra de Juan Francisco Cerezo en 'Altoxinguanos', un reportaje fotográfico inédito en España sobre el ritual kuarup y las luchas interétnicas huka-huka, el acontecimiento más importante y espectacular de la Amazonía.
Finalmente, el periodista Vidal Coy capta en 'Éxodo' las escenas de los primeros días de la marcha de los kurdos iraquíes tras la Guerra del Golfo de 1991, y su entrada en el Kurdistán iraní. Ángel Haro muestra en Ncomati la vida en una pequeña localidad de Mozambique.
Además, participa el Premio Nacional en Artes Plásticas 2004, Carlos Pazos, con 'Robados'; Daniel Calatayud y Nicolas Lalau con 'Constructores de sueños'; Eva Lootz con 'Redes de agua'; Gerardo Proal con 'Vivir así'; y Osvaldo Salas con 'Apuntes cubanos 1955-1969'.

jueves, 7 de enero de 2010

Clara Sánchez gana el Nadal con una novela de terror psicológico sobre un «cazanazis»


La obra 'Lo que esconde tu nombre' ha sido galardonada con los 18.000 euros del decano de los premios literarios españoles
07.01.10 - 07:25 -
AGENCIAS BARCELONA/ la Verdad

La escritora Clara Sánchez (Guadalajara, 1955) ha ganado el LXVI Premio Nadal, dotado con 18.000 euros, por la novela 'Lo que esconde tu nombre', en la que Julián, un ex preso del campo de concentración de Mauthausen convertido en 'cazanazis', sigue la pista de uno hasta la costa levantina, donde conoce a una chica que le ayudará en su causa y le planteará el valor del castigo.
En la velada literaria que se organizó en el Hotel Palace de Barcelona también se ha entregado, como es habitual, el Premio Josep Pla de narrativa en catalán, que en esta XLII edición fue para la periodista y escritora Llucia Ramis (Mallorca, 1977) por 'Ego surfing', una novela protagonizada por una periodista que critica de forma divertida la egolatría moderna de buscarse y ser buscado en Internet.
Por primera vez no hubo finalista en el Premio Nadal porque así lo determinó en la convocatoria la organizadora, editorial Destino. En 1989 no se concedió ese segundo premio, pero fue el jurado quien lo declaró desierto.
Escritora de prosa sutil
La escritora Clara Sánchez publicó su primera novela en 1989, 'Piedras preciosas' (Debate), a la que siguieron otras como 'No es distinta la noche' (Debate,1990), 'El palacio varado' (Punto de Lectura,1993), y cinco más con Alfaguara, editorial que le concedió su premio de novela en 2000 con 'Ultimas noticias del paraíso' (2000).
Antes de dedicarse a la literatura fue docente universitaria -estudió Filología Hispánica en la Universidad Complutense de Madrid, ciudad en la que se instaló, tras pasar su infancia en Valencia--, y colaboró asiduamente durante cinco años con el programa de TVE 'Qué grande es el cine'.
Sus novelas se han traducido al francés, alemán, ruso, portugués y griego, y en las más recientes, 'Desde el mirador' (1996), 'El misterio de todos los días' (1999), 'Ultimas noticias del paraíso' (2000), 'Un millón de luces' (2004) y 'Presentimientos' (2008), todas publicadas con Alfaguara, hace alarde de una prosa sutil y de una gran variedad de temáticas, desde la alienación de la ciudad moderna hasta los sentimientos más personales del ser humano.
Llucia Ramis, voz de la 'Generación Ikea'
La periodista y escritora Llucia Ramis (Mallorca, 1977) se estrenó en la literatura con 'Coses que et passen a Barcelona quan tens 30 anys' (Columna, 2008), un friso treintañeros que exprimen la noche de la capital catalana y se debaten entre enfundarse el traje de Peter Pan o hipotecarse y tener hijos.
Con su segunda novela, 'Ego surfing', ganadora del Premio Pla 2010, se erige como una voz literaria de esa llamada 'Generación Ikea', ahora vista desde sus egos realizados y frustrados a través de sus redes sociales de Internet.

sábado, 2 de enero de 2010

MURCIA/ La Luz en la Navidad

Archena News/ Fotos: Rosa Ferrer Martínez
La Luz en la Navidad es un espectáculo que se ha convertido en uno de los más brillantes de las fiestas navideñas de Murcia.
Estas Navidades se ha proyectado los días del 25 al 29 de diciembre pasados, con miles de espectadores en la Plaza Belluga, con música operística y villancicos universales.
El espectáculo se proyectó sobre los muros de la catedral y del Palacio Episcopal, aquí pueden ver algunas imágenes de las proyecciones

















jueves, 31 de diciembre de 2009

´Mi última novela es un balance o botín de mis veinte años como escritor´

Arturo Peréz-Reverte lanza en marzo 'El asedio', una obra ambientada en el Cádiz de la Guerra de Independencia

ANA MENDOZA (EFE). MADRID

Arturo Pérez-Reverte cree firmemente que un escritor "no puede renegar de lo que ha hecho", y por eso en su nueva novela, 'El asedio', ha volcado todo lo que sabe hasta conseguir "una compleja" obra en la que conviven la historia, la ciencia, el enigma, el espionaje, la aventura y el amor.
"En 'El asedio' he intentado hacer una novela en la que se reconocieran mis otros libros; es una especie de balance o de botín final de veinte años de escritor", afirma Pérez-Reverte sobre su nuevo libro, que publicará Alfaguara el 3 de marzo y que sin duda es una de las novedades literarias más esperadas de 2010. Por algo este escritor, que se considera "un leal mercenario" de sus aficiones, de sus sueños, de sus amores y sus odios, tiene cientos de miles de seguidores en España, en Hispanoamérica y en otras muchas zonas del mundo. Su obra está traducida a 35 idiomas y ha cosechado importantes premios.
Pérez-Reverte (Cartagena, 1951) ha entregado ya el original de su novela, después de dedicar varias semanas a revisarlo para "comprobar que todo era coherente". Una fase "terrible para cualquier escritor" y "de mucha tensión". Y más si se trata de una novela, como 'El asedio', que es "larga (700 páginas), muy complicada desde el punto de vista técnico y de muchos personajes". Y una obra en la que Pérez-Reverte vuelve a poner "el enigma en el centro de la historia", como hacía en sus primeros títulos, y eso le ha obligado a "desempolvar viejas lecturas y viejas técnicas narrativas".
Ambientada en el Cádiz de 1811-12, durante el asedio francés en la Guerra de la Independencia, el nuevo libro de Pérez-Reverte "es más que un novela de intriga o de enigma". Es "una obra compleja" con varias tramas: policíaca, de espionaje, marina, de aventuras y sentimental folletinesca.
"Y hay una guerra de fondo, pero no es una novela histórica. Podía haber ocurrido perfectamente en el Madrid de 1936 o en el Sarajevo del 92", advierte el escritor, que no tiene intención de escribir, "de momento", sobre la Guerra Civil, porque "hay gente que lo está tocando mucho y muy bien". Y a Sarajevo ya le dedicó 'Territorio comanche' y está también detrás de 'El pintor de batallas'. El aspecto histórico del Cádiz bombardeado por los franceses ya lo trataron Pérez Galdós en 'Cádiz', y Ramón Solís en 'Un siglo llama a la puerta', recuerda el novelista.
"Pero yo cuento lo que no se ha contado. Yo cuento un Cádiz subterráneo, urbano, distinto, y hablo de los efectos complejos, letales, enigmáticos y sentimentales que una bomba, y la geometría que la impulsa, pueden producir en un terreno urbano", asegura Pérez-Reverte. Entre esos personajes hay "un comisario de policía, que es un perfecto hijo de puta, corrupto, muy revertiano; una heredera de una importante casa comercial gaditana; un artillero francés y un espía, obsesionados ambos con la geometría; un traductor de griego obsesionado con el ajedrez, y un corsario", comenta el autor de 'El maestro de esgrima' o 'La reina del sur'. La heredera de 'El asedio' es "un prototipo de lo que era la clase culta gaditana de finales del XVIII y principios del XIX".
En esa época, las mujeres de la burguesía "sabían de negocios, leían libros, hablaban idiomas y representaban a ese Cádiz liberal, abierto al mundo, que contrastaba con la España cerrada y oscura del resto del país. Ese Cádiz simbolizaba la España que fue y no pudo ser. La burguesía abierta, liberal, negociante, que hacía la riqueza de las naciones y que cambió el mundo en el XIX, estaba representada en Cádiz y fue aplastada por muchas razones que cuento en la novela", añade.
Mientras escribía 'El asedio', este narrador y académico sentía "a veces" que se movía por "un mundo cercano al de 'Guerra y paz' y 'El gatopardo'", pero el tono de su libro es muy distinto al de esas dos grandes novelas: es Pérez-Reverte total."Es una novela cortada, dura, con mucha mala leche, y, además, no es políticamente correcta porque aquel mundo no lo era", advierte. "Y es una novela de mucho disfrute", asegura entusiasmado.

miércoles, 16 de diciembre de 2009

Así morirá el Sol

Dentro de 5000 millones de años
Por primera vez, los astrónomos han fotografiado a una estrella similar y han recreado cómo morirá el astro rey
AGENCIAS./ la Opinión
Por primera vez, los astrónomos han fotografiado a una estrella similar al Sol y han recreado cómo éste morirá dentro de 5.000 millones de años, según se publica en el número del 10 de diciembre de 'The Astrophysical Journal'.

"Este trabajo abre una ventana al futuro de nuestro Sol a 5.000 millones de años vista, cuando esté cerca del final de su existencia", explicó Sylvestre Lacour, del Observatorio de Paris.

En concreto, 'el gemelo del Sol' se sitúa a unos 500 años luz de la Tierra. Se llama 'Chi Cygni' y se ha hinchado hasta convertirse en una gigante roja de un tamaño capaz de tragarse a cualquier planeta a una distancia como la que separa el Sol de Marte en el Sistema Solar.

Además, ha empezado a emitir pulsaciones, latiendo como si se tratase de un corazón gigante. Nuevas fotos en detalle de la superficie de esta lejana estrella muestran sus movimientos vibratorios con un detalle sin precedentes, según los expertos.

Así, 'Chi Cygni' pulsa una vez cada 408 días. En su diámetro más pequeño de 300 millones de millas, se torna moteada con puntos brillantes como llamas masivas de plasma caliente enturbiando su superficie.

Esos puntos son como los gránulos de la superficie de nuestro Sol, pero mucho más grandes. A medida que se expande, 'Cygni' se hace más fría y oscura, creciendo en diámetro hasta los 480 millones de millas, suficiente como para engullir y asar hasta el cinturón de asteroides del Sistema Solar si se tratase del Sol.
"Hemos creado esencialmente una animación del pulso de una estrella a partir de imágenes reales", señaló Latour. "Nuestras observaciones muestran que la pulsación no sólo es radial", añadió.
Tomar imágenes de estas estrellas variables es extremadamente difícil por dos razones. Por un lado, están ocultas por una compacta y densa capa de polvo y moléculas, y por otra, porque se encuentran muy alejadas y se muestran muy pequeñas, por lo que es preciso recurrir a técnicas de interferometría.
Para este trabajo se recurrió al observatorio IOTA (Infrarrojo-óptico) del Smithsonian Institution, ubicado en el Monte Hopkins (Arizona).

domingo, 13 de diciembre de 2009

La Biblioteca Regional acerca la ciencia a los más jóvenes a través de la exposición ‘Leer la ciencia’


CARM
La Biblioteca Regional acoge desde mañana lunes y hasta al 23 de enero la exposición ‘Leer la ciencia’. La muestra pretende acercar la ciencia y los libros científicos y divulgativos a los más jóvenes, además de ofrecer una visión de este ámbito como algo cercano y cotidiano.
El incremento de la edición de estos libros ha dado como resultado libros interesantes por sus ilustraciones y por su modo de aproximarse a un lector con pocas referencias, y apasionantes, porque sus autores aman la materia con la que trabajan y saben transmitirlo.
El resultado es una producción atractiva que puede atraer a los lectores y que debe contemplarse como un recurso valioso para animar a la lectura y aproximar a los más jóvenes al conocimiento científico.
En ‘Leer la ciencia’ se puede encontrar además un laboratorio con diferentes secciones y juegos, centrados en los libros informativos y en otras referencias literarias del mundo de la literatura infantil. Este espacio pretende reproducir un laboratorio peculiar y humorístico que desacraliza la ciencia y en el que se dan cita varios aspectos de las disciplinas científicas.

martes, 8 de diciembre de 2009

Venden un retrato ecuestre de Michael Jackson por 175.000 dólares

El lienzo, de 3,51 metros de alto por 3,01 de ancho, pintado por el artista californiano Kehinde Wiley, al parecer fue encargado por el propio cantante
08.12.09 - 07:50 -
AGENCIAS NUEVA YORK/ la Verdad
Un retrato ecuestre idealizado del fallecido cantante Michael Jackson, en el que aparece vestido con atuendo real y flanqueado por dos querubines, ha sido vendido por 175.000 dólares en una subasta realizada en Art Basel Miami Beach. El lienzo "Retrato ecuestre del rey Felipe II", de 3,51 metros de alto por 3,01 de ancho, pintado por el artista californiano Kehinde Wiley, fue vendido a un coleccionista alemán este fin de semana en la feria Art Basel Miami Beach, la más prestigiosa del hemisferio.
Al parecer fue el propio cantante estadounidense quien encargó este retrato al pintor de 32 años que reside en Nueva York, conocido por sus pinturas de inspiración urbana y africana. La gran afluencia de coleccionistas y marchantes indicó, como vaticinó en el arranque de la feria Marc Spiegler, su codirector, que las ventas han mejorado respecto de la edición pasada y se han cumplido las expectativas. No obstante, Spiegler señaló que la organización de la feria no hace ningún seguimiento de las ventas efectuadas, un asunto que queda, dice, exclusivamente en manos de las propias galerías.
La universalidad de esta feria quedó patente en su octava edición con la participación registrada de más de 270 galerías seleccionadas procedentes de cinco continentes, 33 países en total, y cerca de 2.000 artistas, más una veintena de exposiciones satélites en la ciudad.
Aumento de ventas
Según una encuesta realizada por el diario "The Miami Herald", cerca de un 75% de las galerías presentes en esta edición incrementaron sus ventas en al menos un 15% respecto de la exhibición de 2008. De estas, una tercera parte informó de un aumento superior al 30% en la feria de arte moderno y contemporáneo "más importante de Norteamérica y Latinoamérica", según Spiegler.
El rotativo destacó que un 90% de las 68 galerías encuestadas confiaba en cerrar la exhibición con ganancias y ha indicado que la mayoría de las obras expuestas se vendieron por menos de 150.000 dólares. Sólo un 18% de las galerías encuestadas ha dicho que las ventas apenas habían alcanzado las expectativas o no llegaron a cumplirlas. Spiegler abundó en que, tras la incertidumbre y caída de ventas que la recesión económica produjo en 2008 en el sector, el mercado de arte había experimentado una recuperación en el último semestre de este año.

miércoles, 2 de diciembre de 2009

SAN JAVIER/ Patxi Andión vuelve a los escenarios

Tras 15 años de silencio, el cantautor presentará su nuevo disco en el ciclo Músicas del Alma de San Javier, en el que también actuará Pablo Milanés

MANOLI MÉNDEZ Los cantautores Pablo Milanés y Patxi Andión, el grupo de jazz Tingvall Trio y los legendarios Ten Years After, con su rock-blues, actuarán en el festival Músicas del Alma de San Javier. El 30 de enero arrancará la décima edición de un certamen que, gracias a su repercusión, ha sobrevivido a la crisis. Este año, sin embargo, ha disminuido el número de conciertos, pasando de los diez de otras ediciones a cinco, aunque la calidad, según los organizadores, sigue siendo suprema.
Patxi Andión, a quien un crítico portugués definió como "un hombre que canta como un guerrero", será el encargado de abrir el festival el próximo 30 de enero. Después de 15 años sin grabar un disco, el cantautor, acompañado de su banda, presentará en San Javier su nuevo trabajo, 'Porvenir'.
Ya en febrero, el ciclo se rendirá al blues-rock de la mítica banda británica Ten Years After que, según el director del festival, Alberto Nieto, "es una de las más influyentes de finales de los 60 en Europa junto a Cream, la banda de Eric Clapton". Ten Years After conserva a tres de sus cuatro componentes originales y ha incorporado a un joven guitarrista y cantante Joe Gooch "que aporta savia nueva al grupo".
Por otro lado actuará también Pablo Milanés, uno de los cantautores más importantes en castellano y cuyas canciones forman parte de la banda sonora de tres generaciones. El cubano cuenta en su repertorio con canciones como 'Yo no te pido', 'Yolanda' o 'Yo pisaré las calles nuevamente'.
En marzo actuará Tingvall Trío -formado por el pianista sueco Martín Tingvall, el alemán Jurgen Spiegel y el contrabajista cubano Omar Rodríguez-, que acaba de publicar su tercer álbum, 'Vattensaga'. Y el ciclo finalizará con Leny Andrade. La gran voz brasileña del jazz y la bossa nova vuelve a San Javier después de su actuación en 2005, y lo hace, según anunció Nieto, "con una banda de campanillas", la Sambop Band.